Drácula, Bram Stoker

A escuridão é algo bastante curioso. Geralmente, é a noite que encontramos paz, mas, mais frequentemente, é durante as horas de escuridão que todas as coisas perdem sua forma. Ao tornarem-se disformes, elas fazem nossos olhos perderem suas funções; concentramo-nos, então, em experiências internas como o pensamento, a reflexão e os sonhos. A escuridão, no entanto, abre portas para um sentimento bastante poderoso: o medo. Dizem que o medo é uma das mais maravilhosas características de nossa evolução, nos pondo em alerta acerca de um perigo iminente, mas também transforma, tal como a escuridão, as coisas ao nosso redor. De repente, o simples ranger no assoalho é moldado por nossas mentes como a invasão de um intruso ou de peripécias sobrenaturais. É um tanto ilógico sentirmos medo no escuro, pois além da falta de luminosidade, nada, de fato, mudou no ambiente ao redor. Porém, a falta de luminosidade em si cria uma sensação de desconhecimento, mesmo que você saiba onda cada coisa está; o fato de não ver o suficiente nos coloca numa situação completamente primitiva, desarma-nos ao mesmo tempo em que aflora todos os nossos sentidos. A lógica deixa de importar e o instinto toma conta de nossos corpos.

Drácula é, claro, uma das mais renomadas histórias de horror e, também, a mais conhecida história de vampiros. Sem exagero, Bram Stoker definiu o cenário e as características básicas para todas as histórias de vampiros posteriores, é possível dizer que não há nenhum enredo vampírico pós-Drácula que não tenha parentesco com esta história. Se vilões tirânicos são uma necessidade da literatura gótica, é certo que Conde Drácula é o pai de todos eles, mesmo sendo uma das últimas narrativas verdadeiramente góticas a terem sido escritas.

A atmosfera da novela é inconfundivelmente gótica, sendo impossível falar sobre Drácula sem mencionar o gótico. O cenário é um castelo deteriorado e antigo, lar do Conde, tal cenário é, senão, o cânone da literatura gótica. O tema “donzela em perigo” ganhou aqui seus alicerces principais, mas, de forma bastante interessante, não são apenas as donzelas que estão em perigo, a própria figura masculina encontra-se subvertida; geralmente retratado na literatura como figura dominante, aqui está fragilizada e em perigo. O próprio Harker é salvo por sua esposa que tem “cabeça de homem”. Há quem diga que Drácula é um romance sutilmente feminista, e, levando-se em conta a época, diria que foi uma atitude corajosa e verossímil.

Superficialmente, o plot principal da novela pode ser resumida em uma pequena sentença: Drácula deseja criar mais vampiros na Londres vitoriana. Mas, não se deixe enganar, é muito mais do que isso. Drácula representa os medos e as fantasias vitorianas; é um comentário sobre o posição da mulher na sociedade, sobre seus desejos sexuais arduamente negligenciados, como também seus medos. Ironicamente, é na forma de vampiro que a mulher vitoriana encontra-se humanizada e empoderada. Daí, podemos ver uma certa tendência modernista, uma disputa entre a ciência com a religião e as superstições. O pensamento darwinista é encontrado em Drácula quando ele mesmo representa o “sobrevivente mais apto”. As conotações sexuais mescladas com descrições patológicas representam muito bem a época em que a história foi escrita; uma época em que o desejo sexual era reprimido, visto como algo doentio, por outro lado, explodia o número de bordeis por toda a Londres.

De fato, o valor extrínseco desta novela é incrivelmente alto. Stoker também explora o tema da insanidade com vários personagens. Cada personagem, ao se encontrar com Drácula, pergunta-se se tal momento não passou de uma alucinação decorrente de uma doença mental, sentem dificuldade em acreditar no ser Drácula. Isto é, senão, uma colisão entre o realismo vitoriano bastante comum na época com o tema sobrenatural. Além de tudo, Stoker discute questões de identidade e como isso é afetado pela transgressão de gênero.

“Drácula” está, definitivamente, no hall dos livros que todos devem ler, seja por valor cultural ou por apenas diversão. O padrão imposto por Stoker se mantém tão presente que é impossível não se sentir familiarizado ao ler a história, porém a forma epistolar e a escrita certeira de Bram tornaram esta novela uma preciosidade rara na literatura; as descrições vívidas e críveis são capazes de gelar os corações mais céticos. Por fim, “come freely, go safely and leave something of the happiness you bring”.